J'ai renouvelé le hors cadre. Ça me parait cohérent avec le sujet de l'esquive et j'aime ce cadrage décentré.

(Et ne me demandez pas pourquoi les coulures ne coulent pas droit... j'ai tout supposé sans succès, le mystère reste entier !)

A défaut de support en bois, je me suis rabattue sur le papier pastelmatt de couleur. Passé d'un support à un autre nécessite de se réadapter, de retrouver ces repères, ces gestes... et puis l'enthousiasme prend le dessus, j'oublie un peu le stress du "pas-y-arriver" qui rode, toujours derrière mon épaule à me surveiller, me sauter dessus à la moindre occasion.

Je le pensais moins "bon" ou plutôt moins puissant que son grand frère "Alerte V"... finalement plus je le regarde, plus il m'interpelle et plus il me plait. C'est assez rare pour le souligner.

Maintenant est-ce justifié ? Je n'en sais fichtre rien. Il s'agit juste de mon impression. Je le trouve plus subtil dans les nuances, le traitement en est donc plus fort. Il m'attire, m'interpèle, m'hypnotise... j'aime le regarder dans les yeux, me laisser entrainer par son regard persistant, insistant, convaincu.

Première étape à la craie noire.

Tracé du dessin, perfectible. Son oeil droit n'est pas à sa place. Je m'en suis rendue compte lorsque j'ai commencé à monter en volume et poser les premières ombres.

Passage.

Non pas la figure de dressage classique, quoi que... non je pensais plutôt au chemin parcouru, entre deux éléments, abstraits ou bien réels. Le passage serait alors juste la zone invisible, le no man's land suspendu, en balance, en équilibre qui, bientôt, tendra, basculera vers l'autre.

Souvent imperceptible, dans mon travail, il y en a énormément. Des bons et des "qu'on aimerait éviter". Cet état de transition que l'on ne capte jamais vraiment complètement. Je m'en rend compte plus tard, bien plus tard. C'est flippant de ne pas être conscient d'un état je trouve.

Ce dessin m'en a inspiré. Je ne sais pas pourquoi. Je comprendrais, peut-être, plus tard.